08.10.26, 18:00, Workshop Tsunagu つなぐ
Tsunagu つなぐ is Japans voor 'verbinden' en dat mag je tijdens deze workshop heel letterlijk nemen. Je verbindt met je handen, met hout, met licht en met de makers achter het ontwerp.
De verlichtingscollectie Tsunagu van Volmaakt, ontwikkeld samen met het team van Dirk van Gogh (Futures through Design, HOGENT/KASK & Conservatorium), mixt strak Japans design met het vakmanschap van onze lokale sociale economie. Het geheim? Sipo-hout en slimme houtverbindingen zonder één drup lijm of schroef. Gemaakt om een leven lang mee te gaan.
Na een korte uitleg van Dirk over het verhaal achter de collectie, stroop je zelf de mouwen op. Je krijgt de houten verbindingen in handen en gaat samen met de designer aan de slag: bouwen, schetsen en uitproberen. Je voelt meteen hoe materiaal, licht en vorm samenkomen.
Route naar Bar Edward
Verscholen in de schaduw van de Vrijdagmarkt; aan de oever van de Leie, situeert zich de prachtige tijdelijke invulling 'Bar Edward'.
Na een indrukwekkende geschiedenis van 120 jaar met een bakkerij voor het volk, drukkerij, volkskliniek en cultureel en politiek secretariaat, gaf de eigenaar de COOP de sleutel van deze site tijdelijk aan Trefpunt. Zo werd de Speldenstraat 1 een doe- en denkplek, een kruispunt tussen cultuur, welzijn en sociaal ondernemen.
i.s.m. Design Fest Gent & Design Museum Gent
Speldenstraat 1
9000 Gent
Tsunagu つなぐonderzoekspresentatieAgendaOnderzoekDesignlabel Volmaakt stelt met trots ‘Tsunagu つなぐ’ voor: een nieuwe verlichtingscollectie. De reeks is het resultaat van een intensieve samenwerking tussen Volmaakt en het team van Dirk van Gogh (Futures through Design, HOGENT / KASK & Conservatorium). Tsunagu is geïnspireerd op Japans vakmanschap waarbij de emotionele band tussen mens en object centraal staat. Dit sluit aan bij de missie van Volmaakt. Het Gents Designlabel produceert enkel binnen de sociale economie.
De designcollectie ‘Tsunagu つなぐ (connect, verbinden)’ sluit nauw aan bij de sfeer die inherent is aan de Japanse betekeniswereld verbonden met lampen vervaardigd uit papier en hout. De betekenis verwijst niet enkel naar de fysieke, ingenieuze houtverbindingen, maar ook naar het smeden van relaties en emoties. Door de materiaalkeuzes (hout en papier), het uitgepuurde design en het sociale maakproces ontstaat een emotionele band die de gebruiker stimuleert om het object langdurig te koesteren.
Duurzaam Design geïnspireerd door Japan, Zwarte ZaalonderzoekspresentatieAgendaArtistieke werkingOnderzoekZoekend naar de vermindering van de afvalberg in de meubelsector door de ontwerpwijze van designers te optimaliseren, werd in het onderzoekscentrum Futures through Design van de Hogeschool Gent een praktijkgerichte onderzoeksfocus gelegd op ‘duurzaam design’ geïnspireerd door Japan.
Door tijdens een PWO project Japanse vouw- en montagetechnieken als kennisbron voor het ontwerpen van duurzaam meubel- en interieurdesign te onderzoeken, werden inspirerende toepassingen uitgedacht met lange levensduurte vanuit ‘Furoshiki’ wikkeldoeken als herbruikbare verpakking met knopen en vouwen, ‘Origami’ papiervouwwijzen en in de ‘Kigumi Tsugite Shikuchi’ als demonteerbare houtverbindingen en -constructies. Het kleine Japanse en unieke KOMAKO-paviljoen, een product van Oak Village vanuit Gifu, werd vanuit Japan overgebracht en zal voor het eerst opgesteld en getoond worden in Westerse context waarbij het principe van ‘Design for Disassembly’ wordt besproken.
Samen met de onderzoekers Dirk van Gogh, Renee Verschraege, Hiroko Yamazaki, Marina Yee en Corneel De Corte wordt de gelegenheid geboden, deel te nemen aan de PREVIEW - TALKS vanaf do 19 mei mei t.e.m za 21 mei. waarbij toepassingen en demonstraties worden gedeeld voor verificatie en feedback.
Ook het KOMAKO paviljoen, opgesteld op ware grootte, wordt tijdens dit event toegankelijk gemaakt.
TENTOONSTELLING
Do 19 tot za 21 mei, 12u tot 18u
OPENING & TALKS
Do 19 mei, 19u, op reservatie via dirk.vangogh@hogent.be