Toen hij aan zijn laatste lange project Livre d’image werkte, besloot Godard dat de ideale plaats en manier om deze film te bekijken zijn eigen studio was. Inmiddels valt zijn werkplek effectief te bezoeken, maar dan overgeheveld naar Milaan in de Fondazione Prada. De film zelf blijft ook na zijn dood rond reizen en vertoond worden als installatie. Om toch de sfeer van de studio op te roepen, geurt de ruimte van de vertoning naar sigaren van zijn favoriete merk. 

In de Zwarte Zaal toont Fabrice Aragno Sentiments, Signes, Passions, een dynamische projectie van Jean-Luc Godard’s laatste film Le livre d’image (2018). Met diep respect voor zijn mentor reist Aragno de wereld rond met telkens een andere versie van de installatie. Dit keer legt hij Godards persoonlijke werkruimte vast: Et la nuit le jour. Deze is te zien in het cellarium van de Kunstenbibliotheek.

Breien en weven kennen we allemaal, maar hoe zit het met vlechten? Tijd om deze vergeten techniek te herontdekken! In deze workshop neemt het team van Soft Connection Lab je mee in vier slimme basisbewegingen: Crossing, Winding, Twining en Pulling through.

Aan de hand van hun zelfontworpen, extra grote hulpmiddelen (Hard Tools) ontrafel je in no-time een oude ambacht. Je leert hoe vlechten ontzettend rustgevend is en naadloos aansluit bij duurzaam ontwerp. Denk aan herstelbaarheid, slim demonteren en hergebruik. Stroop je mouwen op, ontmoet medemakers en ontdek hoe verbindend samen maken kan zijn!

Meedoen kost je helemaal niets, maar inschrijven is verplicht via softconnectionlab@gmail.com. Wees er snel bij, want het aantal plekken is beperkt tot 12!

Soft Connection Lab

Soft Connection Lab is een onderzoeksproject aan KASK & Conservatorium rond de kracht van samen maken. Geïnspireerd door aloude vlechttechnieken en het ritueel van de meiboomdans onderzoekt het lab hoe fysiek handwerk mensen weer dicht bij elkaar brengt. In een samenleving die vaak afstandelijk voelt, gebruikt het team het maakproces om zorgzaamheid, empathie en dialoog te stimuleren. Zo staat naast de productie van een object, ook het opbouwen van betekenisvolle menselijke relaties centraal.

Het werk van Jacob Kirkegaard onderzoekt manieren om stil te staan bij complexe, onopgemerkte of ontoegankelijke omstandigheden en omgevingen. Zijn werken behandelen thema’s als radioactiviteit in Tsjernobyl, smeltend ijs in het Noordpoolgebied, grensmuren in mondiale en metaforische contexten, meeslepende akoestische verkenningen van wereldwijd afvalbeheer en processen die verband houden met het overlijden van een mens. Met behulp van zijn opnames van vuurwapens, granaten en tanks verkent hij in zijn recente werk het geluid van oorlogsvoering, georkestreerd voor het Royal Lifeguard’s Music Corps. Een ander recent werk belicht de mechanische aspecten van landbouw en voedselproductie. Sinds 2006 doet Kirkegaard ook uitgebreid onderzoek naar, en maakt hij opnames en werken met behulp van otoakoestische emissies; tonen die worden gegenereerd door het menselijk oor zelf. De kern en de methode van het werk van Jacob Kirkegaard zijn gebaseerd op het gebruik van geluidsopnames van de tastbare aspecten van zijn ontastbare thema’s.

Op de ochtend van 28 oktober zal Jacob Kirkegaard ook een workshop over otoakoestiek leiden binnen de opleiding mediakunst van KASK & Conservatorium.