• Een scenografische ingreep die de ruimte van de Cirque, het 19e-eeuwse anatomische theater waar het grootste deel van het festival doorgaat, open plooit en problematiseert.

Carolin Gieszner is kunstenares en docent. Ze ontwikkelt installaties en scenografische situaties als tijdelijke proeftuinen voor de waarneming, voor belichaamde ervaring en vormen van samenzijn. De relationele velden die ze bouwt, krijgen vorm door middel van materiaal, geluid, licht, beweging en sfeer.

• Een lecture-performance over de blik van de onderzoeker, het dissecteren en verbinden van kennisgebieden, het afleren van wat je denkt te kennen, en het verliezen van je verstand tijdens dat proces.

Sébastien Hendrickx is theatermaker en kunstcriticus. Hij is als docent en artistiek onderzoeker verbonden aan KASK & Conservatorium/School of Arts. Het onderzoeksproject Words worlding worlds werd ondersteund door het HOGENT Arts Research Fund.

• Een lezing die de absurde grillen van het antropomorfisme in Disney’s Finding Nemo (2003) analyseert en de impact ervan op evolutie, predatie en ecosystemen. Wat gebeurt er met vissenlichamen die mensenverhalen vertellen?

Anne Dekeyser is een beeldend kunstenaar, schrijver, filmliefhebber, fossielenjager en naturalist. Als kind keek ze elke middag Finding Nemo zodat ze als volwassene deze presentatie zou kunnen leveren.

• Een kortverhaal en een dans die ons meenemen naar de diepten van de oceaan, vol ronddrijvende organismen en deeltjes die te klein zijn om een naam te geven.

Nitzan Shafran (zij/die) volgt momenteel een masteropleiding in Autonome Vormgeving aan KASK & Conservatorium. Met een achtergrond in dans en visueel theater onderzoekt ze hoe een performance of environment de aandacht kan herverdelen, door lichamen, materialen, objecten en ruimte met elkaar te doen interageren, zonder vaste hiërarchie.

• Een kortverhaal plus film, getiteld Symposium; ijsberg ten noord-oosten van VDAB Trichterheide. (“…eigenlijk was ik onderweg naar de VDAB in Trichterheide, maar ten noord-oosten daarvan, bij het sluizencomplex van Godsheide, was men bezig met het al dan niet oplossen van grote vraagstukken omtrent de waarergensheid van bijvoorbeeld een ijsberg of de blauwe landschappen die zich in een hoofd kunnen ontplooien, daarmede moest ik toch wel…”)

Lars Bernakiewicz is een kunstenaar en schrijver die soms nog dt-fouten maakt etc... Hij studeerde in juni 2026 af in de beeldende kunsten aan KASK & Conservatorium. Op dit ogenblik is hij voltijds werkloos (hij probeert daar verandering in te brengen en staat open voor hulp).

Een performance waarin we taal afleren en nieuwe muzikale en poëtische vormen ontdekken. Bestaande uit poëzie uit Sostituzione (Giulia Niccolai, 1975) en Galgenlieder (Christian Morgenstern, 1905), gecombineerd met nieuwe vocale en klankcomposities van Marcus Bergner en Myriam Van Imschoot.

Marcus Bergner en Myriam Van Imschoot vormen samen MM, een duo dat zich bezighoudt met klankpoëzie. Hun werk omvat liveoptredens, concerten, publicaties en uitzendingen. MM geeft regelmatig les en creëert in workshops met lokale deelnemers.

• Een korte participatieve performance met de titel names: meridians. Vier deelnemers maken een reis rond de wereld, die begint en eindigt op de Noordpool.

Toine Horvers is een multidisciplinaire kunstenaar die werkzaam is als beeldhouwer, graficus, installatiekunstenaar, performancekunstenaar, tekenaar, videokunstenaar en collagekunstenaar. Tijd, beweging, energie, geluid, ritueel en taal spelen een belangrijke rol in zijn performances en tweedimensionale werk.

• Een korte lezing waarin verhalen worden verkend die de menselijke en niet-menselijke schaal met elkaar verbinden: van het virale tot het planetaire. Hoe maakt hedendaagse fictie gebruik van oude retorische middelen, zoals synecdoche of ironie, om ons te helpen ecologische verwevenheden beter waar te nemen?

Liliane Campos is docent Engels en theaterwetenschappen aan de Sorbonne Nouvelle. Liliane leidt het BioCriticism-webinar en publiceerde onlangs Entangled Life in Twenty-First-Century Fiction: A Multi-Scalar Poetics (Cambridge University Press, 2026).

• Een korte lezing waarin de complexe verbanden tussen de milieucrisis, verhalen en de belichaamde ervaring worden onderzocht. Klimaatverandering is zo grootschalig, zo uitgebreid in tijd én ruimte, dat het fenomeen ver verwijderd lijkt van de fysieke ervaring. Hoe kunnen metaforen en meerstemmigheid helpen om deze kloof te overbruggen?

Marco Caracciolo is universitair hoofddocent Engelse literatuur aan de Universiteit Gent. Hij is auteur van verschillende boeken, waaronder recentelijk Figures of Complexity in Contemporary Fiction (Edinburgh University Press, 2026).

• Een gesprek tussen Liliane Campos, Marco Caracciolo en het publiek, gemodereerd door Frederik Le Roy.

Frederik Le Roy is docent aan KASK & Conservatorium. Hij coördineert de master Drama, geeft theorielessen en is hoofd van de afdeling Film, Fotografie en Drama.

• Een nieuwe theatersolo van Amsterdam Poet’s Theatre, gespeeld door Gudrun Moreau, ter herdenking van de zomer van 2026, de warmste ooit gemeten. Op welke manieren drukt de zon zich uit? Hoe kan de hond van de buren duidelijk maken dat zijn haren dringend moeten worden geknipt?

Amsterdam Poet's Theater is in 2024 opgericht door Artun Alaska Arasli en Joachim Robbrecht  om op een vrije en onconventionele manier theater te produceren, met minimale middelen en zonder lust of last van de theatermachinerie.  Alle aandacht gaat naar de chemie tussen tekst, performer en publiek. Een vraag staat steeds weer centraal: Wie heeft het woord, en wie geeft het aan iemand anders? 

Gudrun Moreau (zij/die) is een fysiek actrice, maker, dramaturg en schrijfster. Ze studeerde in 2026 af als toneelkunstenaar aan KASK & Conservatorium met het stuk Lost Springs (in samenwerking met Milan Mitera).

• Een korte participatieve performance met de titelpanorama north east south west. Vier mensen staan opgesteld in de vier windrichtingen en scannen hun directe omgeving.

Toine Horvers is een multidisciplinaire kunstenaar die werkzaam is als beeldhouwer, graficus, installatiekunstenaar, performancekunstenaar, tekenaar, videokunstenaar en collagekunstenaar. Tijd, beweging, energie, geluid, ritueel en taal spelen een belangrijke rol in zijn performances en tweedimensionale werk.

• Een lezing over territoria in transformatie, zoals de haven van Antwerpen. Hoe vertel je hun complexe en meer-dan-menselijke verhalen? Gevolgd door een gesprek met het publiek, gemodereerd door Sébastien Hendrickx.

Benedikte Zitouni is hoogleraar sociologie aan de UCLouvain en Saint-Louis Brussel. Haar werk is geworteld in de stedelijke ecologie en de milieugeesteswetenschappen. Haar nieuwste boek Résister dans des milieux ravagés: Une fabrication d’héritages (Éditions Météores, 2026) bundelt teksten die zij de afgelopen vijftien jaar heeft geschreven.

• Afsluitende opmerkingen en een aankondiging van het programma van morgen, waarin de ideeën die op deze eerste dag zijn verzameld, zullen worden verteerd, gesitueerd en in de praktijk gebracht.

Sébastien Hendrickx is theatermaker en kunstcriticus. Hij is als docent en artistiek onderzoeker verbonden aan KASK & Conservatorium/School of Arts. Het onderzoeksproject Words worlding worlds werd ondersteund door het HOGENT Arts Research Fund.

Decentering Design (Jo Boonen, Pippa Dekinder, Glenn Deliège, Bert De Roo, Giliam Ganzevles) is een interdisciplinair collectief dat meer-dan-menselijke perspectieven in design en artistiek onderzoek verkent. Het werk onderzoekt hoe praktijken, technologieën en verbeeldingswerelden bijdragen aan het vormgeven van relaties tussen mensen en de bredere levende wereld.

• Een korte scenografische interventie die de ruimte van de Cirque - en de eerste dag van het festival - afsluit.

Carolin Gieszner is kunstenares en docent. Ze ontwikkelt installaties en scenografische situaties als tijdelijke proeftuinen voor de waarneming, voor belichaamde ervaring en vormen van samenzijn. De relationele velden die ze bouwt, krijgen vorm door middel van materiaal, geluid, licht, beweging en sfeer.

• Een lezing over apocalyptische verhalen. Hoe werkt hun narratieve temporaliteit precies? Doorgaans beschouwen we de apocalyps een kort en krachtig event: alles en iedereen gaat er onmiddellijk aan. Is de ervaring van een wereldeinde niet veel trager en oneerlijker verdeeld over verschillende groepen mensen en niet-mensen?

Lisa Doeland is filosoof en als postdoctoraal onderzoeker verbonden aan de Vrije Universiteit Amsterdam. Ze schreef onder meer het boek Apocalypsofie (2023) en schrijft met enige regelmaat essays voor onder meer De Groene Amsterdammer en Wijsgerig Perspectief.

Kristof Van Baarle is voorzitter van de Opleidingscommissie Drama en docent aan KASK & Conservatorium. Hij combineert deze rol met een praktijk als dramaturg en kunstcriticus. Hij deed onderzoek aan de UGent en de Universiteit Antwerpen naar performance en posthumanisme, en theater en eindtijden.

• Een workshop waarin de met elkaar verweven trajecten van menselijke en niet-menselijke entiteiten in de campustuin van KASK & Conservatorium worden onderzocht en in kaart gebracht.

Decentering Design (Jo Boonen, Pippa Dekinder, Glenn Deliège, Bert De Roo, Giliam Ganzevles) is een interdisciplinair collectief dat meer-dan-menselijke perspectieven in design en artistiek onderzoek verkent. Het werk onderzoekt hoe praktijken, technologieën en verbeeldingswerelden bijdragen aan het vormgeven van relaties tussen mensen en de bredere levende wereld.

• Een workshop waarin de met elkaar verweven trajecten van menselijke en niet-menselijke entiteiten in de campustuin van KASK & Conservatorium worden onderzocht en in kaart gebracht.

Decentering Design (Jo Boonen, Pippa Dekinder, Glenn Deliège, Bert De Roo, Giliam Ganzevles) is een interdisciplinair collectief dat meer-dan-menselijke perspectieven in design en artistiek onderzoek verkent. Het werk onderzoekt hoe praktijken, technologieën en verbeeldingswerelden bijdragen aan het vormgeven van relaties tussen mensen en de bredere levende wereld.

• Een schrijfworkshop waarin deelnemers een portret schetsen van de campustuin van KASK & Conservatorium, vol met elkaar kruisende verhaallijnen van mensen en niet-mensen.

Sébastien Hendrickx is theatermaker en kunstcriticus. Hij is als docent en artistiek onderzoeker verbonden aan KASK & Conservatorium. Het onderzoeksproject Words worlding worlds werd ondersteund door het HOGENT Arts Research Fund.