Jocelyne Saab Revisited, KASKcinemafilmAgendaArtistieke werkingOnderzoekDe Libanese journaliste en cineaste Jocelyne Saab staat bekend om haar sterk politiek geëngageerde films, die ze maakte tijdens een carrière in de jaren 70 tot aan haar overlijden in 2019. Met meer dan veertig titels op haar palmares bracht Saab de verzwegen verhalen uit de Arabische wereld in beeld en gaf ze een stem aan gemarginaliseerde en onderdrukte gemeenschappen. Tijdens deze avond herbezoeken we haar vechtlustig doch genuanceerd oeuvre met twee van haar krachtigste wapenfeiten.
In de kortfilm Palestinian Women (1974) verzetten Palestijnse vrouwen zich tegen de Israëlische bezetting van hun land, via onderwijs én gewapend verzet. Met Letter From Beirut (1978) keert Saab terug naar Libanon, waar ze zichzelf regisseert in een poëtische relaas dat de sluipende voortzetting van het conflict in vraag stelt. Vervolgens vertrekt ze naar Zuid-Libanon, dat door Israël wordt bezet. Daar documenteert ze, voor het eerst sinds het begin van de burgeroorlog, het Palestijnse verzet aan de grens.
Deze avond vindt plaats in kader van het boek Jocelyne Saab: Inventory 1973–1983 (2024), over de opkomst van linkse politieke bewegingen, gewapende revoluties en publieke strijd in de Arabische wereld. Na de vertoning volgt er een Q&A met auteurs Mohanad Yaqubi, Mathilde Rouxel en Elettra Bisogno.
Cloquet
Godshuizenlaan 4
9000 Gent
Cinema as AssemblyonderzoekspresentatieAgendaOnderzoekMet Forum Lenteng, Marinho de Pina (Mediateca Abotcha), La Voix des sans papiers de Bruxelles in samenwerking met Mieriën Coppens en Elie Maissin, Marwa Arsanios, Massimiliano Mollona, Bojana Cvejić, Elettra Bisogno, Lara Khaldi, Elhum Shakerifar, Subversive Film, en Robin Vanbesien.
Hoe kunnen hedendaagse filmpraktijken in een tijd van genocides en autoritaire crises aansluiten bij en bijdragen aan politieke verbeeldingen die streven naar sociale rechtvaardigheid en antifascistische bevrijding ? Hoe helpen ze ons deze verbeeldingen te oefenen? Cinema as Assembly is een driedaagse studiegroep die het publiek uitnodigt – als publiek, denkers en makers – om samen het potentieel van cinema te onderzoeken. Cinema als een methode én een medium om collectieve organisatie, militante verbeelding en bevrijdende transformatie te oefenen.
Verankerd in een relationele geografie van translokale strijd, verbeelding en middelen, brengt deze studiegroep filmcollectieven van diverse locaties (Jakarta, Malafo, Palestina, Libanon, Brussel en andere) en van verschillende cinemapraktijken samen. Welke inzichten ontstaan wanneer zij hun tools en methodes delen voor het creëren van dekoloniale, speculatieve en gedeelde narratieven en werkwijzen in cinema?
De studiegroep Cinema as Assemby is gezamenlijk opgezet door Robin Vanbesien, Subversive Film en Grégory Castéra en maakt deel uit van het World Histories of the Commons- programma van KANAL-Centre Pompidou en bouwt voort op de studiecirkel Ciné Place-Making door Vanbesien in 2022 in de Kaaistudios.
Bekijk het volledige programma en reserveer tickets
- Robin Vanbesien onderzoekt manieren van belichaamde kennis en collectieve verbeelding die betrokken zijn bij sociale en politieke strijd. Door het begrip ciné place-making erkent hij het vermogen van cinema om onzichtbare herinneringen, geschiedenissen en levende culturen te bewaren, op te eisen en te herverdelen, met behulp van een filmtaal die verder gaat dan de gangbare scènes van representatie. Hij werkt samen met gesitueerde emancipatoire basisbewegingen en onderzoekt cinema als een ruimte voor sociale bijeenkomsten en politiek engagement die het vermogen oefent om collectief ruimte te behouden. In 2020 was Vanbesien medeoprichter van The Post Film Collective, dat cinema onderzoekt als een vorm van speculatieve repetitie en gemeenschappelijke vergadering. 'Under These Words (Solidarity Athens 2016)' (2017) en 'the wasp and the weather' (2019) gingen in première op transmediale en Cinéma du Réel. Zijn eerste speelfilm 'hold on to her' ging in wereldpremière op Berlinale Forum Expanded (2024).
- Subversive Film is een filmonderzoeks- en productiecollectief dat tot doel heeft een nieuw licht te werpen op historische werken met betrekking tot Palestina en de regio, steun te verwerven voor filmconservering en archiefpraktijken te onderzoeken. Hun langlopende projecten verkennen dit cine-historische veld, waaronder het digitaal heruitbrengen van eerder over het hoofd geziene films, het cureren van cycli met zeldzaam vertoonde films, het ondertitelen van herontdekte films, productie van publicaties en andere vormen van interventies. Subversive Film werd opgericht in 2011 en is gevestigd in Brussel en Ramallah.
Ondersteund door het Vlaams Audiovisueel Fonds (VAF) van de Vlaamse Overheid x het Doctoraatsonderzoek Ciné Place-Making van Robin Vanbesien aan Sint Lucas Antwerpen Research Group (SLARG) & Antwerp Research Institute of the Arts (ARIA) x Onderzoek Aesthetics of Transnational Solidarity Cinema/ Archival Sensations Cluster van Mohanad Yaqubi aan KASK & Conservatorium.
O.L.V. Van Vaakstraat 81
1000 Brussel
The roller, the life, the fight (2024), KASKcinemafilmAgendaArtistieke werkingOp 5 februari, om 16:00 screent KASKcinema de film The roller, the life, the fight (2024) geregisseerd door Hazem Alqaddi en Elettra Bisogno. Die laatste is oud-student film, dit langspeeldebuut bouwt voort op het masterproject dat ze samen met Alqaddi regisseerde.
De film wordt gevolgd door een Q&A met de makers.
The roller, the life, the fight (2024)
Hazem arriveert in België na een pijnlijke reis vanuit Gaza. Op hetzelfde moment arriveert Elettra ook in Brussel om documentaire film te studeren. Hun eerste momenten samen zijn onthullend en wekken het verlangen om elkaar te leren kennen via het medium film. De camera wordt het instrument om naar elkaar te luisteren en elkaar te transformeren. Door de beelden van hun leven worden we ondergedompeld in de details van de ontmoeting tussen twee werelden. De handeling van het opnemen is een engagement voor gerechtigheid en hun bewegingen onthullen hun wens om zich te verzetten tegen een verdeelde maatschappij. Hazem en Elettra worden geconfronteerd met de starheid van hun asielprocedure en moeten sterk en verenigd blijven. Zullen ze het samen aankunnen? Het is een ballingschap, een innerlijke migratie om een plek te bereiken waar blikken zachter en gelijkwaardiger zijn.
Cloquet
Godshuizenlaan 4
9000 Gent
Elettra Bisogno werd geboren in 1993 in Italië en groeide op in verschillende Europese steden. Na haar studie grafische vormgeving in Italië, waar ze zich specialiseert in experimentele grafiek, verhuist ze naar Brussel en wendt ze zich instinctief tot het bewegende beeld. Ze haalt inspiratie uit het kijken en luisteren naar de wereld, in haar schoonheid en haar onrechtvaardigheid. Ze studeerde in 2021 af aan KASK & Conservatorium als master film en ontpopt tot documentairemaakster met twee korte films: Ultima Cassa (2018) en Old Child (2020). Ze werkt nu samen met Mohanad Yaqubi in het onderzoeksproject Aesthetics of Transnational Solidarity aan KASK & Conservatorium.


