autonome vormgeving

Net zoals Social Design komt Waarneming, Verhaal en Voorstelling in elk bachelorjaar terug. Dit vak bundelt verschillende methodieken en technieken die je helpen bij het beeldend waarnemen, onderzoeken en vervolgens weergeven van context en proces. Daarnaast krijg je digitale en analoge tools aangereikt om ideeën en narratieven die je tijdens het ontwerpproces ontwikkelde te leren communiceren. Op deze manier leer je de specificiteit van een situatie, omgeving en/of leefgemeenschap registreren. Zo kan je je visie, die je in de loop van de bachelor ontwikkelt, overbrengen naar je doelpubliek. Daarnaast maken studenten in Participatieve Praktijken kennis met vormen van participatief artistiek werk, gedeeld auteurschap, cocreatie en andere vormen van samenwerking.   

Het theoretische onderdeel Context en Vormgeving ondersteunt deze praktijkvakken en gaat in op begrippen, kaders en reflecties uit het contextuele veld dat de praktijk van Social Design aanstuurt. Zoals bijvoorbeeld ideeën rond de verantwoordelijkheid en maatschappelijke positie van de vormgever/kunstenaar, rond duurzaamheid, sociale gelijkheid, participatie en commons of rond hedendaagse productieprocessen in vergelijking met historische en antropologische voorbeelden.  

Tijdens het Masterjaar werk je onder begeleiding van een theorie- en praktijkmentor zelfstandig aan een persoonlijk project. Tijdens een collectieve masterclass wordt er – in nauwe wisselwerking met externe professionals – dieper ingegaan op fundamentele aspecten van de artistieke en vormgevingspraktijk, en versterk je zo de inhoudelijke processen. 

Alumni autonome vormgeving werken onder meer aan artefacten, producten, diensten, (inter)acties, situaties, relaties, omgevingen, politieke praktijken, organisatiemodellen of open systemen. Via doelgerichte opdrachten en experimentele maakmomenten scherpen ze hun eigen visie op de wereld aan, ontdekken ze welk positief engagement ze kunnen opnemen, welke nieuwe duurzame modellen of werkwijzen ze daarvoor kunnen ontwikkelen en inzetten en – last but not least – op welke manier ze hun conceptuele creaties best kunnen vertalen naar een publiek.  Je vindt dus aansluiting bij een zeer divers beroepsveld: van sociaal-culturele organisaties en creatieve broedplaatsen over ecologische ontwerpplatformen en stadsmakerscollectieven tot zelf opgerichte kritisch-autonome maakpraktijken. 

Onze opleidingen drama, beeldende en audiovisuele kunsten, en muziek hebben naast een nederlandstalige master ook een volledig Engelstalige pendant. Elk academiejaar starten tientallen buitenlandse studenten in de English master van KASK & Conservatorium. Deze studenten zijn een verrijking van onze onderwijscultuur en geven een meerwaarde aan de studies van Nederlandstalige studenten. Nederlandstalige en Engelstalige studenten ontmoeten elkaar in bepaalde seminaries of lessen of in de kunstprojecten die ze samen opzetten. Ook voor de studenten die tijdens hun studie niet kiezen voor een studentenuitwisseling in het buitenland (bv. via Erasmus) is er zo een internationale dimensie aan hun studie.

Er zijn geen verschillen tussen de Nederlandstalige en de Engelstalige master op gebied van curriculum, competenties, leerinhouden en organisatie. Engelstalige kandidaten die al een master in de muziek bezitten kunnen ook opteren voor de master-na-master-opleiding hedendaagse muziek of voor één van onze postgraduaten.

Voor meer informatie kan je terecht bij de trajectbegeleiders.